Pentru noi, femeile, hainele reprezintă adesea o formă intimă de exprimare personală. Privești un serial, te bucuri de poveste și te lași purtată de emoția momentului, dar te-ai întrebat vreodată câtă muncă fizică și psihologică se ascunde în spatele unei simple ținute de pe ecran? Noul serial It Welcome to Derry aduce în prim-plan o transformare vizuală absolut fascinantă pentru faimosul personaj Pennywise. Nu vorbim despre o simplă haină aruncată la întâmplare pe un actor, ci despre o creație extrem de complexă, asamblată manual din nu mai puțin de 135 de piese distincte.
Secretul din spatele noului design
Luis Sequeira este omul talentat care a gândit întreaga garderobă a producției. El știa deja foarte bine cum stau lucrurile cu efectele speciale care implică mult sânge, după ce a creat aspectul umed pentru filmul Carrie. De altfel, era deja familiarizat cu acest univers întunecat din experiența sa anterioară de la pelicula It Chapter Two. În finalul sezonului, Pennywise, interpretat magistral de Bill Skarsgård, hibernează în rămășițe umane și este complet acoperit de sânge. Provocarea imensă pentru echipa de design a fost ca el să iasă de acolo într-un costum roșu care să arate uzat, rupt și plin de patină.
Într-o analiză detaliată publicată recent de Variety, aflăm exact câtă frustrare a adus această etapă creativă. Sequeira a explicat clar dilema tehnică de pe platourile de filmare. „Dacă uzi ceva la propriu, pierzi acea patină. E pur și simplu întunecat”.
Asta da provocare.
Împreună cu artistul textil Alex Goldman, designerul a început o serie lungă de teste pe cameră și experimente cu diverse materiale. „Încercam să ne dăm seama cu ce versiune de Pennywise vom începe și dacă va fi culoarea clasică gri și vom lucra de acolo, sau dacă vom trece la o culoare roșie.” Numai că materialele aveau cu totul altă părere. Pe bune, munca lor se transforma rapid într-un coșmar tehnic, iar mostrele de culoare nu rezistau la tratamentele aplicate. „Tot ce se făcea se pierdea.”
O munca titanica pentru confortul actorului
Hai să vedem cum au rezolvat, până la urmă, această situație complicată. Echipa a decis să folosească roșul ca bază principală pentru costum. Procesul a implicat crearea a 135 de piese de tipar, care au fost vopsite în prealabil cu mare atenție. Peste ele au aplicat silicon de tip dragon skin (un material extrem de rezistent și elastic folosit adesea în realizarea matrițelor de la Hollywood). La final, au pictat totul cu un gel adeziv pentru a obține acel aspect umed permanent pe care îl cerea scenariul.
„Este un produs cu întărire rapidă și a trebuit să fim foarte rapizi.” Iar detaliile de croitorie sunt de-a dreptul impresionante pentru orice pasionat de modă care înțelege construcția unui tipar. „Este cusut în dungi, iar fiecare dungă este o componentă separată”.
Dar lucrurile nu s-au oprit doar la estetică. Bill Skarsgård le-a atras atenția că vechile costume folosite în filme nu îi ofereau deloc libertate de mișcare. Cum personajul trebuia să fie extrem de activ fizic în noile episoade, Sequeira a integrat un material elastic dedesubt, permițându-i actorului să își întindă brațele și să facă mișcări extreme. „Există puțină elasticitate pentru confort”.
Mesajele ascunse din garderoba personajelor
Dincolo de costumul roșu, designerul a mărturisit că a fost absolut fascinat de personajul Periwinkle. În episodul șase, descoperim cu stupoare că Ingrid Kersh, jucată de actrița Madeline Stowe, este de fapt alter ego-ul „Periwinkle the Clown”. Ea este persoana care o urmărește pe Lilly Bainbridge (Clara Stack) și pe prietenii ei. Tot ce își dorește Ingrid, în esența ei vulnerabilă, este să se reunească cu tatăl ei, Bob Grey, adică adevăratul Pennywise.
Pentru a exprima acest dor profund, Sequeira a analizat aspectul de tânjire al personajului, care apare atât ca un copil, cât și ca Ingrid și Periwinkle. Când Ingrid/Pennywise este doar un copil, garderoba a fost realizată din mătase, o țesătură prețioasă legată direct de universul creat în jurul lui Pennywise. Și iată cum o simplă discuție cu showrunner-ul Andy Muschietti a schimbat complet o scenă. Pentru un moment filmat în umbră, ei au vrut ca publicul să creadă cu tărie că o privește pe adevărata creatură.
„Am adăugat tot acest element cu curea pentru a ne oferi acea siluetă care nu făcea parte din costumul din copilărie.”
Pentru a lega subtil cele două linii temporale, Sequeira a presărat mici indicii vizuale direct în hainele purtate de actriță de-a lungul episoadelor. „A fost gri și am adăugat puțin roșu.”
Parteneri
Articole recomandate din rețeaua noastră
FinanciarulRestanțele la împrumuturile cu garanție publică au depășit dublul nivelului din iulie 2025
News24Două nave comerciale s-au scufundat în Marea Neagră. Ciorobea explică limitele intervenției României
Dolce SportCristiano Ronaldo explică plecarea din cantonament și îl acuză pe Jorge Jesus de promisiuni încălcate
GetPonyCum se folosește rezerva la Dacia Duster 4×4 pentru a reduce riscul de solicitare a transmisiei
BravonetIulius Town Timișoara oferă 300 de pachete pe zi studenților, până pe 14 octombrie
LylaDesignerii de la Paris propun haine mai ușor de purtat pentru primăvara-vara 2027


