Viziunea unui regizor premiat despre anxietatea modernă și AI

Te-ai gândit vreodată cum arta răspunde provocărilor lumii moderne? Aclamatul regizor chinez Bi Gan, premiat la Cannes pentru filmul „Resurrection”, tocmai a anunțat că a finalizat povestea celui de-al patrulea său lungmetraj. Iar noua sa creație promite să exploreze tocmai existența umană într-o eră dominată de inteligența artificială, un subiect care ne frământă pe toate din ce în ce mai mult.

Adaugă Revista Ioana ca sursă preferată în Google

Un răspuns la „nevroza” globală

Bi Gan, care a primit recent un premiu onorific la Festivalul Internațional de Film Las Palmas de Gran Canaria din Spania, a explicat că direcția noului său proiect a fost modelată de o observație atentă a lumii din jur. El vorbește despre o „anormalitate” pe care o simțim cu toții, o stare de agitație colectivă legată de avansul tehnologic. E drept că nu știm exact la ce să ne așteptăm.

„După ‘Resurrection’, am descoperit că oamenii din jurul meu sunt plini atât de nerăbdare, cât și de anxietate față de AI. Oamenii nu mai sunt prinși în iluziile trecutului, ci se regăsesc în schimb prinși în reflexiile în oglindă ale unora noi,” a mărturisit regizorul. Această „nevroză”, cum o numește el, l-a determinat să-și schimbe abordarea artistică. „De acum înainte, vreau să privesc condiția umană dintr-o perspectivă mai minoră.”

Arta ca o joacă pe malul râului

Când vine vorba de procesul său creativ, Bi Gan are o viziune poetică și instinctuală, departe de planuri rigide. El îl descrie ca pe gestul de „a alege pietre de diferite forme de pe malul râului și a le arunca la întâmplare în curent.” Această abordare se reflectă în filmele sale, de la debutul „Kaili Blues” (2015) până la producții mai recente precum „Long Day’s Journey Into Night” (2018).

Într-o analiză publicată recent de Variety, Bi Gan este descris ca un cineast care se bazează mai mult pe instinct decât pe retrospectivă. Iar când a fost întrebat ce sfat și-ar da sieși, celui de la început de drum, răspunsul său a fost de o simplitate dezarmantă.

„Rămâi plin de umor.”

Un nou început, o confirmare a viziunii

Festivalul din Spania nu a fost doar un prilej de a primi un premiu, ci și de a-și revedea întreaga operă printr-o retrospectivă. Pentru Bi Gan, această experiență a funcționat ca o confirmare a drumului ales. El a recunoscut că elemente recurente în filmele sale, precum visele sau tratamentul special al timpului și spațiului, sunt „perpetue” și vor continua să apară și în lucrările viitoare.

Departe de a fi un punct final, retrospectiva (care a inclus șase dintre filmele sale) a fost un imbold pentru viitor. „Pentru mine, acesta este un nou început,” a declarat el, sugerând că este mai pregătit ca oricând să exploreze noi teritorii cinematografice.

Dialoguri peste generații

Pe lângă propriile filme, Bi Gan a curatoriat și o selecție specială pentru festival, alegând două „mari opere de artă” din cinematografia chineză: „Primăvară într-un orășel” de Fei Mu și „Lumea” de Jia Zhangke. Alegerea nu a fost deloc întâmplătoare, punând în dialog doi cineaști emblematici din generații diferite.

„Aceste două filme mi-au oferit două perspective diferite: în interior și în exterior. ‘Primăvară într-un orășel’ m-a introdus într-un mod de a privi spre interior, în timp ce ‘Lumea’ mi-a oferit poate cea mai completă reprezentare a lumii exterioare pe care am întâlnit-o,” a explicat el. Coincidența face ca Jia Zhangke să fi primit același premiu onorific la Las Palmas în urmă cu 15 ani, un detaliu care nu i-a scăpat lui Bi Gan. „Ca creator, este uneori dificil să-mi văd clar propria poziție. Dar ecourile din cadrul festivalului, la Las Palmas, îmi permit să simt unduirile istoriei în propria mea creativitate asemănătoare unui râu, în tăcere și persistență.”