Ce se intampla cu Met Gala. Adevarul din spatele evenimentului

Prima zi de luni din luna mai a reprezentat, timp de decenii, acea noapte magică a modei pe care o așteptai cu nerăbdare. Era momentul suprem în care cele mai mari vedete ale lumii coborau pe faimoasele trepte de la Metropolitan Museum of Art pentru a participa la Met Gala. Numai că, începând cu anul 2021, care a marcat prima gală post-pandemie, coroana de prestigiu a acestui eveniment exclusivist a început să alunece ușor, dar sigur.

Adaugă Revista Ioana ca sursă preferată în Google

Bani, influenceri și o schimbare de direcție

Dacă privim în urmă la edițiile din 2021 și 2022, am asistat la un val masiv de integrare a influencerilor. Această tranziție a transformat o seară de prestigiu și exclusivitate într-un simplu material pentru platforma TikTok. Dar pe măsură ce influencerii și-au pierdut din influență la gală, o nouă temere a început să prindă contur în lumea modei. Corporațiile gigantice și magnații care le conduc au început să iasă în prim-plan.

Și uite așa am ajuns în luna februarie a acestui an, când s-a făcut un anunț care a ridicat multe sprâncene. Jeff Bezos, fondatorul, fostul CEO și actualul președinte executiv al companiei Amazon, alături de soția sa, Lauren Sánchez Bezos, au fost numiți copreședinți onorifici pentru seara de gală. Într-o analiză detaliată publicată recent de Variety, aflăm detalii uluitoare din culise, mai exact faptul că Page Six a raportat că faimosul și extrem de bogatul cuplu a cheltuit „cel puțin” 10 milioane de dolari pentru a sponsoriza evenimentul și pentru a câștiga acest titlu râvnit. Ba chiar site-ul oficial al muzeului Met evidențiază în mod proeminent cum expoziția și gala din acest an au fost „făcute posibile” de către cei doi soți.

Ironia fast fashion în lumea luxului

V-ați gândit vreodată la ironia uriașă din spatele acestor decizii? Criticii de modă au fost extrem de rapizi în a sublinia acest aspect absolut contradictoriu. Amazon a fost compania aflată în prima linie a industriei moderne de fast fashion. Prezența sa agresivă pe piață a condus la un declin rapid și vizibil al calității hainelor la nivel global.

Iar această dinamică nu este doar o problemă a Americii, ci o realitate pe care o simțim și noi, zi de zi. Când bugetul familiei este afectat de presiunile economice și inflație, multe românce sunt pur și simplu forțate să aleagă prețul mic în detrimentul calității sau al eticii, exact așa cum dictatul marilor platforme de comerț ne împinge să facem. Jeff și Lauren Sánchez Bezos au dăunat direct artiștilor și artizanilor alături de care, în mod ironic, au plătit sume colosale pentru a sta la același eveniment.

Să fim serioși, lucrurile devin și mai complicate. Pentru a pune paie pe foc, intriga din pelicula The Devil Wears Prada 2 reflectă zvonuri mai vechi conform cărora cuplul Bezos își dorește să achiziționeze Condé Nast. Vorbim aici despre compania mamă a mai multor publicații majore, printre care se numără și celebra revistă Vogue. În ciuda tuturor acestor aspecte controversate, Anna Wintour, Costume Institute și Condé Nast au fost dispuși până acum să treacă totul cu vederea, strict în numele supraviețuirii financiare.

Lipsa de creativitate de pe covorul roșu

Dar să trecem la ținute, pentru că moda a lăsat destul de mult de dorit. Tema oficială din acest an, „Moda este Artă”, a invitat oaspeții „să-și exprime propria relație cu moda ca formă de artă întruchipată și să celebreze nenumăratele reprezentări ale corpului îmbrăcat de-a lungul istoriei artei”. Într-o notă similară, expoziția în sine, intitulată „Arta Costumului”, a explorat „centralitatea corpului îmbrăcat” prin prisma diferitelor tipuri de corpuri (inclusiv cele goale, clasice, însărcinate și îmbătrânite).

Covorul roșu a arătat, în orice moment dat, ca un colaj prost construit.

Există o regulă generală nescrisă când vine vorba de Met Gala. Dacă poți purta o ținută confortabil la Premiile Oscar, atunci probabil ar trebui să te străduiești puțin mai mult. Acest mesaj esențial pur și simplu nu pare să fi fost transmis invitaților de anul acesta. Referințele au fost previzibile, iar aici a început să iasă la suprafață lipsa tot mai mare de creativitate a Hollywood-ului. Deși aveau la dispoziție mii de opere de artă faimoase din care să se inspire, este incredibil că am văzut trei iterații separate ale aceluiași tablou, The Portrait of Madame X. Acestea au fost alese de Lauren Sánchez Bezos (în Schiaparelli), Claire Foy (în Erdem) și Julianne Moore (în Bottega Veneta).

Statuile au fost omniprezente.

Peste 15 vedete au decis să apară pe trepte ca o iterație a unei sculpturi celebre. Printre ele s-au numărat surorile Jenner (în creații GapStudio și Schiaparelli), Heidi Klum (cu un look semnat Mike Marino) și Doja Cat (într-o ținută Saint Laurent). Pe măsură ce noaptea a avansat, această omogenitate plictisitoare a fost totuși perturbată de câteva apariții majore. Bad Bunny a atras atenția cu un machiaj captivant de om bătrân. Madonna a optat pentru un look Saint Laurent inspirat de lucrarea The Temptation of St. Anthony a Lenorei Carrington. Beyoncé a purtat o creație Olivier Rousteing, designerul reimaginând lucrarea The Visitor a lui Caroline Durieux.

Acest trio s-a aflat printre cei mai bine îmbrăcați ai serii. Au făcut cercetarea necesară pentru a crea un look care să fie atât pe temă, cât și unic. Ei au ieșit în evidență dintr-o mulțime a cărei pregătire pentru noaptea cea mare a părut rezultatul unei singure căutări pe Google după o „piesă de artă faimoasă”. Din punct de vedere financiar, Costume Institute din cadrul muzeului a confirmat că strângerea de fonduri din acest an a atins suma record de 42 de milioane de dolari, înregistrând o creștere de 11 milioane față de anul trecut.