Te-ai simțit vreodată de parcă rezultatul muncii tale nu te reprezintă sută la sută? Cântăreața R&B Mya, ajunsă la 46 de ani, tocmai a lansat vinerea trecută cel de-al nouălea album al său, intitulat „Retrospect”. Este un material discografic independent, dominat de influențe funk din anii ’70 și ’80, care marchează o preluare totală a controlului asupra propriei cariere.

Pentru noi, lecția de aici nu e doar despre industria muzicală, ci despre curajul de a pune limite sănătoase la job și de a-ți asuma propriul drum. Să fim sincere, de câte ori nu am acceptat compromisuri doar pentru că așa ne cerea șeful sau sistemul? Mya demonstrează că trecerea pe cont propriu, deși plină de provocări, îți redă vocea autentică și libertatea de decizie.

Drumul spre controlul total

Într-un articol recent semnat de Variety, aflăm detaliile acestei tranziții. Artista a lansat primele patru albume prin Interscope și Universal Motown, dar din 2008, odată cu „Sugar & Spice”, a trecut la propria casă de discuri, Planet 9. Și exact asta e cheia. Renunțarea la gigantul corporatist i-a permis să producă propriile voci și să gestioneze absolut tot, de la rezervarea studiourilor la selecția fotografiilor de presă.

„Am vrut să duc lucrurile la un alt nivel”, declară ea despre noul disc. Față de ritmul lent al albumului precedent din 2018, „T.K.O. (The Knock Out)”, acum avem parte de sintetizatoare, bas și energie pură, inspirate de Prince și Gap Band. Pe piesa „No Pressure”, unde colaborează cu Snoop Dogg, artista aduce acea atmosferă relaxată. „Simt că în cariera mea nu am avut genul de muzică ritmată care să susțină unul dintre cele mai mari atuuri ale lui Mya. Sunt o fată petrecăreață, dar oamenii nu ar ști asta pentru că sunt atât de relaxată. Sunt încă aceeași fată din «Case of the Ex». Sunt doar în era mea matură.”

De ce perfecțiunea nu este mereu răspunsul

Între noi fie vorba, micile defecte ne fac umane. Mya recunoaște că pe albumul „Moodring” din 2003, vocile i-au fost „procesate” și aveau „prea mult Auto-Tune”. Ea preferă acele „imperfecțiuni” naturale. „Când nu aveam neapărat libertatea creativă asupra, să zic așa, controlului fișierelor, tindeam să fiu foarte nemulțumită de rezultat”, explică ea.

„Când am devenit independentă, am început să mă joc într-un spațiu în care să fiu mulțumită de muncă. Și nu aș ieși sau nu aș pune nimic în univers până când nu este așa cum îmi doresc. A fi independentă mă împuternicește să spun, în regulă, suntem bine aici.”

Lecția financiară primită de la Prince

Un mentor esențial în această călătorie a fost regretatul Prince. Influența lui se simte pe piese precum „Masterpiece” și „Life Is What You Make It”. Dar dincolo de muzică, el i-a oferit o perspectivă de aur despre bugetul personal. „clar independența, el a fost un susținător uriaș al acesteia”, își amintește ea.

„A existat un sentiment de protecție în unele dintre acele conversații și de protejare a artei tale. A existat, și investiția în a trăi sub posibilitățile tale, a nu urmări materialismul, ci a construi cu adevărat un spațiu așa cum ar face un atlet pentru a se antrena ca artist de înregistrări, a avea propriul studio, a avea propriul loc unde poți repeta, astfel încât să poți efectiv să te dedici meșteșugului tău, deoarece rezultatul se bazează pe ceea ce investești. Și asta înseamnă doar investiție, practică. El vine dintr-o școală unde nu există scurtături.”

Cum construiești pe propriile reguli

Albumul a fost co-produs alături de Lamar “MyGuyMars” Edwards, membru al echipei 1500 or Nothin’, cunoscut pentru colaborările cu T.I., Jay-Z și Drake. După ce fosta ei casă de discuri a gestionat defectuos lansarea celui de-al patrulea album, „Liberation” (ea debutând în 1998 cu un album omonim și hituri ca „My Love Is Like… Wo”), Mya a fost nevoită să învețe afaceri din mers.

„Lumea este a ta. Este un loc de joacă liber unde poți experimenta și explora în propriul tău timp, să te scufunzi cu adevărat”, spune ea. „Testează înregistrările înainte de a investi, dezvoltă relații care durează mult timp, construiește echipe, oferă oportunități, stagii de practică, etcetera. Efectiv înveți atât de multe lucruri pe parcurs, dar întâlnești și atât de mulți oameni pentru că ai nevoie de cei care pot face diferența. Și este un lucru minunat să ai acele momente și apoi să construiești pe baza lor.”

Muzica ei are un scop emoțional clar. „Sunt atât de multe aspecte ale muzicii care ating viața și experiența umană, iar pentru mine, asta este totul. Poate aduce instantaneu vindecare. Poate ridica instantaneu moralul într-o încăpere. Dacă suntem cu adevărat atenți, unele sunete pot vindeca și îți pot ridica vibrația, iar altele o pot coborî. Și astfel, a afecta starea altora și a spera să ai intenția pozitivă și să fii de partea bună a lucrurilor este ceea ce mă face să merg mai departe, iubirea, vindecarea, toate lucrurile bune din viață de care avem nevoie pentru a supraviețui.”

Ce urmează pentru artistă

Planul inițial era ca lansarea să prefațeze turneul nord-american de reunire Pussycat Dolls, „PCD Forever”, la începutul lunii mai. Turneul a fost anulat brusc, unii atribuind decizia vânzărilor slabe de bilete. Mya numește situația o „dezamăgire”, adăugând sincer: „Sunt oarecum în întuneric cu totul chiar acum. Nu am intrat în detaliile de fond.”

Totuși, muncă nu se oprește aici. Artista își concentrează acum eforturile pe planificarea propriului turneu de toamnă pentru promovarea noului material, demonstrând că o decizie asumată îți permite să te adaptezi rapid oricărui obstacol profesional.

Parteneri

Articole recomandate din rețeaua noastră