Fostul animator Pixar Louis Clichy aduce la Festivalul de Film de la Cannes o poveste profund personala. Animatia „Iron Boy” exploreaza copilaria unui băiat de 11 ani fortat sa poarte un corset medical din metal pentru a-și corecta postura.

Stim cu toate cat de greu este sa vezi un copil trecand printr-o problema medicala care il face sa se simta diferit de ceilalti. Cate dintre voi recunosc situația în care un banal aparat dentar sau o pereche de ochelari a generat drame acasa? Aici miza e și mai mare, dar filmul ne arata exact mecanismele prin care copiii isi gasesc refugiul și rezilienta în față presiunilor.

O schimbare de directie pentru creatorul WALL-E

Louis Clichy se indeparteaza de animatia 3D cu care ne-a obisnuit la studiourile Pixar (unde a contribuit la „WALL-E” și „Up”). Acum, el opteaza pentru o abordare complet diferita.

Și exact asta face ca proiectul sa fie atat de special.

Intr-un articol recent publicat de Variety, aflam ca prima sa pelicula solo este inspirata din propria copilarie în regiunea agricola Beauce din Franta și din experienta sa reala cu un corset corector. „«Iron Boy» (sau «Le Corset») este atat uimitor din punct de vedere vizual, cat și profund personal, devenind un potential succes la Festivalul de Film de la Cannes din acest an”, noteaza sursa.

Refugiul din față presiunilor familiei

Povestea il urmareste pe Christophe, un băiat de 11 ani plin de imaginatie. Vocea ii este imprumutata chiar de Gary Clichy, fiul regizorului.

Baiatul traieste la ferma alaturi de un tata sever, interpretat de Dimitri Colas. Fara nicio explicatie initiala, Christophe începe sa se incline intr-o parte și sa cada, ajungand sa poarte un aparat metalic de-a lungul trunchiului, până sub barbie.

Dar cum face față un copil unei asemenea restrictii fizice și emotionale?

Evadarea lui din față presiunilor de acasa și a tatalui dominator este orga uriașă a bisericii din parohia sa. Acolo primeste lectii de la batranul Michel (Alexandre Astier), care ii ofera mai multa bunatate decat majoritatea oamenilor din jur. Iar pe parcurs, apare și o prima pasiune pentru o față mai mare, Clara (Brune Moulin), care il atrage în diverse peripetii.

Cum transformam amintirile dureroase

Dincolo de povestea în sine, estetica filmului este fascinanta. Sa fim sincere, rar mai vedem animatii pictate manual care sa transmita o asemenea caldura.

Filmul prinde viata prin picturi cu pensula cu cerneala chinezeasca. Aceasta tehnica „face ca liniile drepte sa se simta fluide, precum amintirile, și care foloseste spatiul negativ pentru a denota lumina, transformand chiar și golul în iluminare”.

Intre noi fie vorba, e o lectie superba despre cum ne putem privi propriul trecut. Clichy priveste inapoi la momentele de tumult „nu doar ca la niste obstacole, ci ca la niste pietre de temelie pentru un viitor mai bun”.

Animatia are o durata de 89 de minute și este reprezentata la nivel mondial de compania Playtime din Paris. Urmatorul pas este sa urmarim când va fi achizitionata pentru distributia în cinematografele de la noi, pentru a o putea adauga pe lista de vizionari de weekend alaturi de copiii nostri.

Parteneri

Articole recomandate din rețeaua noastră