Adam Driver iese din sala la premierele filmelor sale. Cum gestioneaza anxietatea la Cannes

Actorul Adam Driver a participat sâmbătă la premiera de la Festivalul de Film de la Cannes pentru pelicula „Paper Tiger”, alături de Miles Teller și regizorul James Gray, dar a părăsit sala imediat ce luminile s-au stins. Este o strategie strictă pe care o aplică de ani de zile pentru a-și proteja echilibrul emoțional în fața presiunii publice.

Adaugă Revista Ioana ca sursă preferată în Google

Știm cu toate că presiunea de a fi perfectă la locul de muncă te poate consuma, dar ce se întâmplă când chiar și marii actori refuză să se supună regulilor nescrise ale industriei lor? Decizia lui Driver de a pune limite clare ne arată că poți avea succes și fără să te expui unor situații care îți provoacă un disconfort profund. Până la urmă, sănătatea ta mintală e mai importantă decât așteptările celor din jur, indiferent de domeniul în care activezi.

Limitele sanatoase pe covorul rosu

Driver a pozat zâmbitor alături de colegii săi, dar nu a rămas să vizioneze filmul. „Nu suport să mă privesc”, declară el. Într-un articol recent, Variety a publicat un material detaliat în care actorul își explică tactica de supraviețuire la marile evenimente. „Am un întreg sistem în care aștept până când totul începe și merg prin aceste labirinturi într-o cameră care are vedere la toate aceste bărci. Și apoi mă strecor înapoi și încerc să nu fiu zgomotos, astfel încât să pot fi acolo când se aprind luminile.”

Să fim sincere, de câte ori nu ai vrut și tu să te ascunzi după o prezentare importantă la birou?

A făcut o singură excepție recent, la premiera „Megalopolis” din 2024, pentru a-l susține pe regizorul Francis Ford Coppola. Motivul a fost unul profund uman. „[Soția lui] Eleanor tocmai se stinsese din viață”, explică Driver.

Cum gestionezi presiunea când toti ochii sunt pe tine

„Paper Tiger” este al optulea film al său care debutează la celebrul festival. Iar experiența nu a devenit mai ușoară cu timpul.

În trecut, actorul (care joacă rolul unui fost polițist transformat în om de afaceri) apela la alte metode. „Obișnuiam să beau câteva pahare, doar ca să mă calmez, dar nu pot să exagerez pentru că uneori te întorci și nu te potrivești cu starea de spirit a unui film”, recunoaște el. „Uneori oamenii plâng, iar tu ești gen: «Hei tuturor!»”

Și exact asta e cheia.

Regizorul James Gray are doar cuvinte de laudă pentru el. „Îl iubesc pe Adam Driver!”, declară Gray. „Am scris acest rol pentru el. Este foarte neobișnuit să găsești un actor care poate transmite vulnerabilitate și pericol. Acestea sunt cele mai valoroase două calități pentru un regizor. Mă pot gândi la o singură interpretare în istoria filmelor în care nu există pericol, și este grozavă. Și aceea este Jeff Bridges ca the Dude în «Big Lebowski». Orice altceva are un fel de curent subteran de amenințare.”

Driver a dorit mult să lucreze cu Gray, după ce a urmărit filmele sale pe Criterion Channel, precum „We Own the Night„, „Two Lovers” și „The Yards”. „Spune aceste povești cu adevărat intime în care există întotdeauna o secvență cinematică uimitoare”, afirmă Driver. „Dar este întotdeauna ancorată în personaj.”

Când sistemul incearca sa te schimbe

Dincolo de anxietatea expunerii, regizorul James Gray aduce în discuție un aspect cu care te-ai confruntat probabil și tu în carieră (între noi fie vorba, mediul corporate nu e foarte diferit). Presiunea de a te conforma și de a renunța la autenticitate.

Filmul, în care joacă și Scarlett Johansson în rolul lui Hester, este puternic autobiografic, reflectând pierderea mamei sale din cauza cancerului cerebral și problemele legale ale tatălui său.

„Este jenant să vorbesc despre paralele”, spune Gray. „Intervalul de timp a fost diferit. A fost probabil cam un an și două luni, dar în cinema trebuie să comprimi, așa că totul se întâmplă în câteva săptămâni. Dar, din propria mea experiență, am avut un frate și o mamă și un tată, și într-o perioadă scurtă m-am mutat la Los Angeles, au început problemele legale ale tatălui meu, unde a riscat închisoarea, și mama mea a murit de cancer la creier. Acea unitate familială a fost distrusă foarte repede, iar acel sentiment de pierdere a rămas cu mine.”

Dar cum reziști într-un mediu competitiv și adesea toxic? Gray e categoric. „Trebuie să îl blochez pentru că eu cred că este foarte dăunător creativității”, spune el. „Urăsc când oamenii mă sună și spun lucruri de genul: «Asta se vinde chiar acum, asta este la modă». Dacă aș încerca să modific ceva astfel încât să se vândă, ar fi foarte artificial. Steven Spielberg este cineva pe care oamenii îl consideră un regizor comercial. Dar Steven Spielberg este de fapt un regizor foarte sincer. Nu există cinism acolo. Nu încearcă să facă bani din asta.”

„Doar concentrează-te pe muncă, concentrează-te pe muncă”, subliniază regizorul. „Nu este ușor. Sistemul este conceput să te umilească. Să te țină în rând. Nu ieși din rând, nu lupta. Dacă lupți, vei pierde, poți fi umilit, și nu ar fi groaznic? Uită-te ce casă am, uită-te ce mașină am. Am o nouă înțelegere la acest studio. Tu ai una? Am primit acest premiu. Tu ai câștigat unul? Acestea sunt toate arme care sunt folosite pentru a umili artistul. Poate fi fatal, dacă permiți asta.”

Decizia de a trasa limite clare la locul de muncă îți aparține în totalitate, iar primul pas este să refuzi comparațiile toxice cu colegii de breaslă atunci când îți negociezi următoarea etapă profesională.